لقد غصت عميقًا في تاريخ سوق الـNFT وبصراحة، فإن تقييمات بعض هذه القطع مذهلة جدًا. عندما تنظر إلى ما دفعه الناس فعلاً مقابل الفن الرقمي، فإن ذلك يضع الأمور في منظورها الصحيح حول مدى تطور هذا المجال.

لذا إذا كنت تتساءل عن أغلى NFT تم بيعه على الإطلاق، فهو "The Merge" لباك بسعر 91.8 مليون دولار في ديسمبر 2021. لكن ما يجعل الأمر مثيرًا للاهتمام - ليس كما هو الحال في حالة ملكية تقليدية فردية. بدلاً من ذلك، اشترى 28,893 جامعًا أجزاء منه، حيث قاموا بشراء 312,686 وحدة بسعر 575 دولار لكل منها. تم بناء المفهوم كله حول فكرة دمج الكميات في شيء أكبر. باك كان يقوم بأشياء مثيرة في مجال الفن الرقمي لأكثر من 20 عامًا، مع البقاء مجهول الهوية طوال الوقت. حتى بعد "The Merge"، أصدر باك مجموعة أخرى تسمى "The Fungible Collection" عبر سوثبيز وNifty Gateway التي بيعت مقابل 16.8 مليون دولار.

ثم هناك بيبل، الذي سيطر بشكل أساسي على حديث الـNFT لفترة من الزمن. عمله "Everydays: The First 5000 Days" وصل إلى 69 مليون دولار في كريستيز في مارس 2021، وتخيل - بدأ بسعر 100 دولار فقط. القطعة عبارة عن كولاج من 5000 قطعة فردية أنشأها على مدى 5000 يوم متتالي بدءًا من 2007. قام مستثمر من سنغافورة يُدعى فينيش سونداريسان (MetaKovan) بشرائها مقابل 42,329 ETH. كانت تلك الصفقة نقطة تحول حقيقية في كيفية رؤية الناس للفن الرقمي.

كما أن بيبل أنشأ "Human One"، الذي بيع مقابل 29 مليون دولار في نوفمبر 2021. إنه تمثال حركي - ارتفاعه فعليًا أكثر من 7 أقدام مع شخصية فضية وقبعة فضائية، مع مشاهد ديستوبيا تتغير باستمرار تُعرض على أربعة جدران. الجزء المثير هو أن بيبل يمكنه تحديثه عن بُعد، لذا فهو يتطور تقنيًا دائمًا. إنه كأنه عمل فني حي.

الآن، إذا كنا نتحدث عن أغلى مجموعة NFT تم بيعها على الإطلاق، فإن CryptoPunks لديها بعض الأسماء الثقيلة. CryptoPunk #5822, an alien-themed punk, went for about $23 million. There's also #7523 (الذي يرتدي الكمامة الطبية) بسعر 11.75 مليون دولار، #4156 (an ape-shaped punk) at $10.26 million, #5577 بسعر 7.7 مليون دولار، والعديد غيرها بملايين الدولارات. تم إنشاء هذه القطع في عام 2017 بواسطة Larva Labs - 10,000 صورة رمزية فريدة وضعت أساس طفرة الـNFT بأكملها.

كما تعاون باك مع مؤسس ويكيليكس جوليان أسانج على شيء يسمى "The Clock" - عمل فني ديناميكي يُعد الأيام التي يقضيها أسانج في السجن. كان يُحدث يوميًا وبيعت مقابل 52.7 مليون دولار في فبراير 2022 عبر AssangeDAO. هذا العمل مثير لأنه ليس مجرد فن، بل هو activism.

ثم هناك TPunk #3442، الذي اشتراه رئيس Tron جستن سان مقابل 120 مليون TRX (حوالي 10.5 مليون دولار في ذلك الوقت) في أغسطس 2021. أطلق عليه الناس اسم "الجوكر" لأنه يشبه شرير باتمان. هذا الشراء تسبب في انفجار قيمة سلسلة TPunk بأكملها.

قطع أخرى ملحوظة تشمل "Right-click and Save As Guy" لـXCOPY بسعر 7 ملايين دولار - وهو نوع من الميتا لأنه يتحدث حرفيًا عن سوء فهم الناس لكيفية عمل الـNFT. ثم هناك Ringers #109 لديمتري تشيرنياك بسعر 6.93 مليون دولار، وCrossroad لبيبل بسعر 6.6 مليون دولار، والذي كان رد فعل على انتخابات الولايات المتحدة لعام 2020، حيث أظهر نتيجتين مختلفتين.

ما يثير الاهتمام حقًا عند تتبع أغلى NFT تم بيعه هو كيف تطور السوق. في البداية، كانت هذه الأسعار تبدو جنونية. الآن؟ أصبحت جزءًا من المشهد. الفنانون الذين نجحوا - باك، بيبل، منشئو CryptoPunks - فهموا شيئًا عن الندرة الرقمية والمجتمع قبل أن يبدأ معظم الناس في الانتباه.

عند النظر إلى الصورة الأكبر، فإن مجموعات مثل Axie Infinity حققت حجمًا إجماليًا قدره 4.27 مليار دولار، وBored Ape Yacht Club وصل إلى 3.16 مليار دولار. لكن القطع الفردية؟ لا يزال أغلى NFT تم بيعه هو قطعة باك بقيمة 91.8 مليون دولار. سواء تم كسر هذا الرقم القياسي أم لا، فإن الأمر متروك للمجهول، لكن بالنظر إلى حركة السوق، لن أكون مندهشًا إذا حدث ذلك في النهاية.

الشيء الذي يغفل عنه الناس أحيانًا حول الـNFT هو أن لكل واحد منها قصة كاملة وراءه - رؤية المنشئ، المجتمع الذي تشكل حوله، اللحظة الثقافية التي التقطها. هذا هو ما يدفع فعلاً هذه التقييمات، وليس مجرد المضاربة. على الأقل، هذا ما لاحظته وأنا أراقب تطور هذا المجال.