もちろん、パックとビープルはこの分野をほぼ支配しています。ビープルの「Everydays: The First 5000 Days」は2021年3月に6900万ドルで落札されました。オークション開始時はわずか100ドルからでした。彼は文字通り、5000日間毎日一つの作品を作り続け、それらをすべてまとめたものです。そのコミットメントは注目に値します。
次に、CryptoPunksも絶好調です。これらは文字通り最も初期のNFTの一つで、2017年にイーサリアム上で10,000のユニークなアバターとしてリリースされ、最初は無料で配布されました。CryptoPunk #5822, an alien-themed one, sold for 23 million. There are only nine alien punks in the entire series, which is why they command these insane prices. #7523はサザビーズで1175万ドルで落札されました。特にこの作品は、唯一のエイリアンパンクで医療マスクを着用し、ニット帽やイヤリングなどのレア属性も持っている点が特別です。
XCOPYのようなアーティストもいます。彼はディストピアや死をテーマにした作品を制作し、「Right-click and Save As Guy」を700万ドルでコゾモ・デ・メディチという伝説的なNFTコレクターに売却しました。このタイトルは、NFTは右クリックしてダウンロードできるという人々の誤解を皮肉ったものです。2018年に1ETH(約90ドル)で作られ、今や数百万ドルの価値になっています。
最近NFTの歴史に深く入り込んでいますが、正直なところ、評価額はかなり荒いです。今世界で最も高価なNFTは2021年のパックの「The Merge」で、9180万ドルで売買されました。面白いのは、その仕組みです。これは一つの作品を一人のコレクターが所有しているわけではありません。代わりに、28,893人の異なるコレクターがそれぞれ575ドルの単位を購入し、その合計購入額があの巨大な価格に達しています。普通のアート所有の考え方とはかなり異なります。
もちろん、パックとビープルはこの分野をほぼ支配しています。ビープルの「Everydays: The First 5000 Days」は2021年3月に6900万ドルで落札されました。オークション開始時はわずか100ドルからでした。彼は文字通り、5000日間毎日一つの作品を作り続け、それらをすべてまとめたものです。そのコミットメントは注目に値します。
次に、「Clock」という作品もあります。これはパックがジュリアン・アサンジと共同制作したもので、2022年に5270万ドルで落札されました。アサンジが投獄されてからの時間をカウントし、毎日更新されるカウンターです。つまり、これは単なるアートではなく、アクティビズムでもあります。AssangeDAOという10万人以上の支持者からなるグループが資金を出し合い、これを購入して彼の法的弁護に使いました。これがNFTが単なるデジタルコレクションを超えたことを示しています。
ビープルはまた、「Human One」も制作し、クリスティーズで2900万ドルで落札されました。これは巨大な動的彫刻で、高さ7フィート、日中に変化する16Kのビデオディスプレイを備えています。驚くべきは、ビープルが遠隔操作でこれを更新できるため、常に進化し続ける点です。これは本当に革新的で、生きているアート作品のように時間とともに変わるものです。
次に、CryptoPunksも絶好調です。これらは文字通り最も初期のNFTの一つで、2017年にイーサリアム上で10,000のユニークなアバターとしてリリースされ、最初は無料で配布されました。CryptoPunk #5822, an alien-themed one, sold for 23 million. There are only nine alien punks in the entire series, which is why they command these insane prices. #7523はサザビーズで1175万ドルで落札されました。特にこの作品は、唯一のエイリアンパンクで医療マスクを着用し、ニット帽やイヤリングなどのレア属性も持っている点が特別です。
最も高価なNFTのカテゴリーは常に変動しています。CryptoPunk #4156は2022年12月に1026万ドルで売れましたが、その10ヶ月前には125万ドルでした。市場の動きの速さを示しています。バンダナをつけており、シリーズの中でわずか5%しか持っていないレア属性もあります。
もう一つ注目すべきは、TPunk #3442です。トロンのCEO、ジャスティン・サンは2021年8月に1億2000万TRX(当時約1050万ドル)を投じて購入しました。これを「ジョーカー」と呼んでいます。バットマンの悪役のように見えるからです。この購入は、TPunk市場全体を一気に加速させ、多くのコレクターがこれらを手に入れようと殺到しました。
XCOPYのようなアーティストもいます。彼はディストピアや死をテーマにした作品を制作し、「Right-click and Save As Guy」を700万ドルでコゾモ・デ・メディチという伝説的なNFTコレクターに売却しました。このタイトルは、NFTは右クリックしてダウンロードできるという人々の誤解を皮肉ったものです。2018年に1ETH(約90ドル)で作られ、今や数百万ドルの価値になっています。
次に、Dmitri Cherniakの「Ringers」シリーズもあります。Art Blocksで、「Ringers #109」が693万ドルで売れました。これは、糸と釘で作られたジェネレーティブアート作品で、シリーズの中でも最も安いものでも約88,000ドルで取引されています。これは、持続的な需要を示す底値価格の一例です。
これらを見て特に印象的なのは、最も高価なNFTのカテゴリーは、文化的な重要性が高い作品、伝説的なアーティストの作品、または本当に革新的なコンセプトを持つ作品によってほぼ占められているということです。パックの作品は常に境界を押し広げており、「The Merge」のコラボレーションや「Clock」のアクティビズム的側面などです。ビープルの成功は、技術革新と暗号・アート界での巨大なフォロワー層の両方から来ています。
CryptoPunksの現象も興味深いです。彼らは初期のNFTで、最初は無料配布され、その後文化的な象徴となりました。今や個々のパンクは何千万ドルもの価値があります。これは一部は希少性、また一部は歴史的意義、そして初期の採用者が最初から参加したことによるものです。
より広い視点で見ると、Axie Infinityのコレクションは総売上高42.7億ドル、Bored Ape Yacht Clubは31.6億ドルに達しています。個々の作品が注目を集める価格をつける一方で、実際の取引量は、持続性とコミュニティを持つコレクションにあります。
一つ気になるのは、これらの価格が維持されるかどうかです。NFT市場は確かに変動性が高く、いくつかの推定によると、95%のNFTはほとんど価値がないとも言われています。しかし、CryptoPunksやBAYCのようなブルーチップコレクションは、市場に適合しており、すぐに消えることはなさそうです。
この分野は、デジタル所有権に対する懐疑的だった初期の頃から大きく成熟しました。今ではクリスティーズやサザビーズといった主要なオークションハウスがNFTの販売を行い、機関投資家も参入し、アーティストもNFTを正当なメディアとして扱っています。アートや投資の観点に関わらず、最も高価なNFTのカテゴリーは、デジタル資産と所有権の考え方に本質的な変化をもたらしていることは否定できません。